人生之花，渐渐地，从“能”的舞台，进入歌舞伎。有“义大夫”狂言，演滑稽故事；“时代物”狂言，演历史故事；“世话物”狂言，是人间食、色演义；“所做事”狂言，乃道德风化戏。据说，最早的歌舞伎，与佛有缘，从《念佛舞》里跳出来。跳《念佛舞》的，是一位女子，女扮男装，是出云的美女阿国。为修神社，她来京都募捐，闹市里，搭了个戏棚，就表演起来。
原来宗教性的舞蹈，被她世俗化了，《念佛舞》里，竟然演了一出《茶馆老板娘》。
她扮男装，穿黑衣，束红巾，戴黑包头，挂紫铜钲，佩武士刀，老板娘一见钟情，而生诙谐。出世的空寂里，像“花染”一样，留下了情色。
佛教里面，本有伎乐舞，我们看敦煌壁画，那飞天舞，琵琶舞，尤妙不可言，观之，不仅令人神往佛国，同时，还使人情色飞舞，飞向真如。
日本“唐化”时期，伎乐舞同唐乐一起，从中国传去。唐乐，在宴会上使用，乃俗乐，传到日本，却被奉为雅乐。至今，日本还保留了二十几首唐乐古谱，有些曲目，仍在演出，或转化为民谣。伎乐，由百济人味糜之传入日本，圣德太子在雅乐寮里，设伎乐师，将伎乐舞定为佛教祭仪，出云美女阿国跳的《念佛舞》，应是其中一种。
由伎乐舞发展而来的歌舞伎，始于17世纪的那次演出。美女演出，有示范效应，各地女优仿效起来，起了纷争。为争夺女优，武士还互相厮杀，不久，“女歌舞伎”就被政府禁止了。代之而起的是“若众歌舞伎”，演员都是美少年，后来，也被政府禁止了。
政府开禁后，允许成年男子演出，但要剪掉“刘海”——“若众”的标志，剃成半月形，俗称“月代头”或“野郎头”，这便是“野郎歌舞伎”。
剧中的女角，改由男性扮演，称为“女形”，年轻的俊男，称为“二枚目”，丑角便是“三枚目”。“女”和“若众”时代，以舞为主，以女角为中心。
而“野郎”时代，改以对白为主，以剧情为中心，而趋于写实性。还将花道搬上舞台，从舞台延伸到观众席。
江户时代的日本，沉浸于太平一梦，酒醉花迷。男人迷狂于花见和游女，而女人则痴情于歌舞伎。
歌舞伎是女人的花见，为歌舞伎痴狂的女人们，不限于御殿女，商家之妇及其女儿们，也是如痴如醉，大为闹腾的。她们剧场观戏，正是一日的花见。
花见，登上歌舞伎的舞台，绚烂的歌舞伎之樱，不仅在剧情里开放，还在舞台上开放，花道啦，花四天啦，向演员掷花啦，以种种名目开放。
吉野山之场，雪姬场，都是格外美丽的樱花舞台，舞台上，樱花和人生之花，一起开了，宛如雪姬那样。舞台上，散落的樱花，以三角形小纸片拟状，恰似雪。
演员，将红的、白的樱花，文在身上、腕上。表演起来，不仅容貌似花，而且肉体也在开花。
这样的花见，要迷倒多少狂男怨女？《心迷解色丝》里，弁天小僧偷窥闺秀化妆，她们脱掉衣服，露出上半身，漂亮的樱花刺青耀眼。
歌舞伎之樱呵，是女人的花见！
