从13年开始，我一直都很爱很爱音乐，尤其是很喜欢一个主音吉他手在台上尽情放肆狂躁的摇滚曲，我的好朋友Linda，她是一个非常出色的乐队女吉他手，我欣赏她在舞台可以自由随意不做作的切换民谣和摇滚，更佩服她的独立和执着，为了音乐梦，可以隐忍一切，可以牺牲所有。她的努力没有白费，有一天晚上在她的小镇上，她的乐队迎来了第一场小镇的大演出。
那场演出不如说是一场别开生面的乐队派对，舞台上的她抱着她省吃俭用一年买来的墨芬激烈的释放音符，每一句歌词都代表了她的故事，每一个音调都代表了她对音乐的态度，每首歌的首尾她都会很幽默的讲述自己人生的种种感悟：再多的痛苦都会被足够的啤酒来解决；和朋友把酒言欢有的时候确实比自己在地下室练琴要强。
她最纯洁真实，她虽然把控乐队的主音和主唱，但是她从不把自己当作主角，她对外人永远不会谎报自己的年龄，（虽然她今年25了...）她喜欢和内心存在小美好的人做朋友，只要你内心存在美好，那么你会很快和她合拍，成为无话不谈的朋友。
每次和她合奏一首歌，唱一首歌，都会让我感觉非常充实，虽然我是那么的腼腆，不能放肆自己的疯狂，当我问她为什么在舞台上表现的那么疯狂时，她却对我说：“因为台下的观众太冷漠，太安静，太古板。”
她对吉他的痴迷到了一定境界，为了换一把性能更好的琴，她宁愿把演出和平时打工挣来的所有钱去换一把崭新的日产依班娜还有效果最好的音箱效果器，粉嫩的手指永远不会被吉他磨粗，每一个动作，飞跃的手指显得那么潇洒还不失可爱，当她唱《平凡之路》时，在副歌时，她突然停顿下来，对我说：“这首歌，在我最潦倒落魄的时候给予我希望，每一次街头演出还是小广场演出的最后一首歌，我都会唱起这首歌，送给每一个在这条平凡之路上追梦的青年们。”
“我曾经跨过山和大河，也穿过人山人海......”她说她每次唱到这里的时候就会想起自己上高中的时候喝大酒，飙脏话，还经常打架斗殴，高中被劝退了，父母因为这个把她当时的第一把雅马哈木吉他给砸了，告诉她再摇滚直接滚出家门，她生性倔强，于是独自一人离开家住进了地下室，说着说着，她的眼泪止不住的往下落。
“直到成熟之后，我才明白，摇滚的意义不是盲目的刺激自己，而是向大家表达自己正能量的态度，这也是我到现在还在坚持摇滚乐创作演出的唯一理由。”这是她在演出时说的话。
疯狂的摇滚少女成为了温暖人心的大姐姐，演唱会上她所有的话语，温暖而有力量，感染了包括我在内的所有人，露天的音乐广场高潮一阵接着一阵，不争气的我，眼泪簌簌的流。
她就这样，带着她对音乐的态度，走进我们的心灵。
谁能读懂一个女孩的坚持，谁又能像她一样去坚持自己的理想在困难面前永不退让呢？
当你的身边人陆陆续续有了自己的伴侣，不再飘荡无依；当你身边的人开始稳定下来，你还在世界的某一个角落摇摇晃晃；当身边的人都开始买房装修，拎包入住时，你还在几十平米的小屋子里发愁这个月的房租还没有着落.....你永远都无法和这个平凡的世界融入进去，学会圆滑，学会斤斤计较，无法逃脱现实的枷锁。
不管怎么说，每个城市都会给予人们他们每个人应得的安全感，只要你心存希望，愿意付出所有，哪怕是微弱的光明，也能慰勉与你同行的人。
后来，我也曾沉沦钢琴曲，听轻松柔美的声音，在古典欧美的旋律里涌动，在无眠的夜里，这是最能让我放松入睡的声音，但是太过于柔美，在寂夜里又是那么的孤单无助。
因为我知道，我的内心还是住着摇滚乐和那个姑娘的音乐，这无关任何情感，完完全全就是对音乐的热爱和情愫。
我想象那一天，她会在乐坛上熠熠生辉，击碎所有‘小众’想法群体的标签，我想象那一天，她抱着那把‘墨芬’站在万人体育场里向大家挥手，我们这群热爱音乐的人，也一样把她当作一个很会唱歌很可爱有时还有点小任性的，小姐姐。
珍惜，自己的曾经，现在，相信，每个人都以前或者现在都喜欢过或者喜欢着一个明星偶像，或者迷恋，或者收藏，不惜一切的去保护着爱着。期盼自己某一天能旗鼓相当的站在偶像的身旁平起平坐。。
不管其他，如果可以，选择互相爱吧，你坚持爱她到很久很久，她也愿意用自己的真实，纯正去陪我们做梦，追梦，在音乐的世界里自由的飞翔。
闪光灯下，永远不变的是那段时光，你青涩的样子，她成长的年华，就像幽静的月光，在夜深人静时，洒进你的床头。